: Quel est ce corps portant les traces de ma grossesse, de mes rondeurs ; de ma déformation corporelle où le moindre changement peut amener à une perturbation mentale ? Qui est cet autre avec qui je mute , nous nous retrouvons en osmose cellulaires ; à evoluer ensemble, à se parler à travers nos peaux , à se perdre, à se confier, à s’aimer, à se consoler ? Et si je n’avais conscience de ma grossesse que par le regard de cet être ? Un regard qui vit la même histoire que moi. Serait ce la clef de l’évolution de mon corps qui m’appartient mais où je ne contrôle rien ? Car ensemble, nous pouvons nous défaire de la peur de l’inconnu et jouer avec nos émotions filtrées du dehors, devenant des souvenirs à partager, marquant nos peaux, soudant nos âmes, mon foetus, ma chair. Dans une pièce obscure, où l’on voit transparaître une lumière tamisée, j’explore les liens entre la mère et l’enfant à naitre et les correspondances conscientes ou inconscientes lors des 9 mois de grossesse. Cette série picturale, très intérieure et poétique, quasi psychanalytique où les mères deviennent vestales vient d’une volonté de resserrer des liens entre la mère et son futur enfant. Ainsi, le regard se retrouve projeté dans des jeux de résonnances entre deux corps différents mais liés par une magie inconsciente. Ces photographies évoquent une quête de la future mère et une quête de soi, où chacune s’approprie son corps à sa manière dans un univers échographique sombre où des corps quasi statuaires dialoguent avec solennité et puissance. « In Foetu » est un témoignage de la femme enceinte.

Hannah Modigh is one of Sweden’s rising photographers. Through her sensitive, poetic essays and photobooks of crisis-ridden places in the USA – be it small towns plagued by drugs in the Appalachian Mountains (Hillbilly Heroin, Honey) or the impoverished areas of Louisiana (Hurricane Season) or through portraits of Swedish youths in search of identity Hannah Modigh Editions Bessard

Hannah Modigh est l’une des jeunes photographes suédoises les plus en vues. Par ses essais poétiques et sensibles et ses livres de photos d’endroits en crise aux États-Unis – qu’il s’agisse de petites villes ravagées par la drogue dans les Appalaches (Hillbilly Heroin, Honey) ou dans les régions pauvres de la Louisiane (Hurricane Season) ou de portraits de jeunes suédois en quête d’identité (Milky Way) – Modigh attire l’attention internationale.

L’œuvre récente de Hannah Modig, intitulée Delta, sera présentée à FOTOHOF : ce sera sa première exposition personnelle en Autriche. Delta se compose d’une vaste série de photographies de petit format et intimes ; Modigh a cherché ces dernières années des traces représentant la présence d’une “absence”.

“Certaines branches continuent, d’autres s’assèchent, les traces laissées derrière elles. C’est comme ça qu’on flotte, comme un delta. Ma grand-mère avait 100 ans lorsqu’elle est morte, peu de temps après, mon enfant est né. Le sentiment que la mort a été remplacée par la vie et que le cours de la génération est devenu apparent. Delta est au sujet du temps, j’ai été pendant cinq ans obsédé par prendre des photos du temps. J’ai cherché des traces représentant la présence d’une absence, où la vie et la mort vibrent sous une frontière fragile vers le monde extérieur. Je veux transmettre le silence des choses qui ne sont pas dites, des situations de tous les jours avec une conscience de la mort qui les sonde.”

Le livre photo Delta (Editions Bessard, Paris), sera présenté lors du salon FOTOHOF. L’exposition est un projet de coopération avec la Gallery of Photography de Dublin, Irlande, où Delta sera présentée en mars 2020.